Κατά τη διάρκεια της τέχνης τέχνης που παράγεται από Vineland Flint γυαλικά

Ζεύγος αντικειμένων από γυαλί βάζων με αντίκες Durand, c. Αρχές 20ου αιώνα. Antique Revival, Νέα Υόρκη στο RubyLane. com

Παρόλο που ορισμένες αναφορές υποδεικνύουν ότι το Durand Art Glass ιδρύθηκε από τον Victor Durand, Sr. στο Vineland, New Jersey το 1924, αυτό είναι μόνο μερικώς αληθές. Υπήρξε μια εταιρεία που παρήγαγε γυάλινα αντικείμενα με την ονομασία Durand στο Vineland, αλλά ονομαζόταν Vineland Flint Glass Works και έγινε το 1897. Ο Victor Durand, νεώτερος εργάστηκε με τον πατέρα του για να ιδρύσει την εταιρεία που παρήγαγε χημικά και επιστημονικά γυάλινα αντικείμενα χρόνια, σύμφωνα με το Arts and Cultural Center του Wheaton στο Millville, NJ

Οι Durands ήταν αρχικά από το Baccarat της Γαλλίας, όπου δούλευαν για την παγκοσμίου φήμης Cristalleries de Baccarat πριν μεταναστεύσουν στις Ηνωμένες Πολιτείες στα τέλη του 1800. Και οι δυο τους εξελίχτηκαν τις ικανότητές τους σε διάφορα εργοστάσια γυαλιού στις Ηνωμένες Πολιτείες πριν ανοίξουν το Vineland Flint Glass Works, σύμφωνα με TheAntiquarian. com.

Victor Durand, νεώτερος, αγόρασε τελικά το μερίδιο του πατέρα του στην επιχείρηση και η εταιρεία αναπτύχθηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1900, καθώς οι επιχειρηματικές του δραστηριότητες αυξήθηκαν. Στην πραγματικότητα, η Vineland θεωρήθηκε ως μία από τις πιο επιτυχημένες εταιρείες της χώρας εκείνη την εποχή. Ως αποτέλεσμα, τέθηκε σε κίνηση το όνειρο των ιδρυτών να παράγουν γυαλί τέχνης.

Το "Fancy Shop" ήρθε για το

Το Durand Art Glass Shop, ένα τμήμα των γυάλινων έργων Vineland Flint, ιδρύθηκε στα τέλη του 1924 με τη βοήθεια του Martin Bach, νεώτερος που είχε κληρονομήσει το Quezal Glass Art and Decorating Οι φόρμουλες της εταιρείας από τον πατέρα του.

Δυστυχώς, ο Quezal αντιμετώπιζε οικονομική δυσπραγία όταν ανέλαβε τη θέση του γενικού διευθυντή, ο οποίος τον άφησε στη διάθεσή του για να εξετάσει την προσφορά εργασίας του Durand.

Αφού δέχτηκε την πρόκληση να διευθύνει αυτό το νέο γυάλινο εγχείρημα τέχνης, ο Bach γύρισε γρήγορα αρκετούς πρώην εργαζόμενους Quezal για να τον πάρουν μαζί του.

Μαζί συνδύαζαν αυτό που ήταν γνωστό γύρω από την εταιρεία ως το "φανταχτερό κατάστημα" που παράγει κομψό γυαλί τέχνης που διπλασίασε τα πιο δημοφιλή σχέδια του Quezal. Η ομάδα δεν σταμάτησε να μιμείται την προηγούμενη δουλειά τους. Τα μεταβατικά κομμάτια συνδυάζουν την Quezal επιρροή με νέες τεχνικές. Αλλά παρόλο που το φανταχτερό κατάστημα τελικά παράγει είδη που διακρίνονται στο Durand, πολλές Quezal επιρροές παραμένουν σε όλη την παραγωγή του τμήματος.

Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι το τμήμα γυαλιού τέχνης του Vineland Flint Glass Works δεν θεωρήθηκε ποτέ κερδοφόρο. Αυτό δεν σημαίνει ότι το έργο αυτού του τμήματος δεν αναγνωρίστηκε. Το γυαλί τέχνης Durand έλαβε το Medal of Honor στη διεθνή έκθεση Sesquicentennial στη Φιλαδέλφεια το 1926. Αλλά ήταν απλώς η αγάπη του Victor Durand με το γυαλί που κράτησε το φανταχτερό κατάστημα σε βάρος άλλων πιο κερδοφόρων προϊόντων που πωλούσαν οι επιχειρήσεις του.Αυτό συγκρίνει ενδιαφέρον με τον Louis Comfort Tiffany ο οποίος ήταν επίσης γνωστός για την επιδότηση των καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων της εταιρείας του με την προσωπική του περιουσία κατά την ίδια περίοδο.

Ο Victor Durand πέθανε τραγικά από ένα αυτοκινητιστικό δυστύχημα το 1931. Η Vineland Flint Glass Works προσπάθησε να συγχωνευτεί για δεύτερη φορά με μια άλλη επιχείρηση της Vineland, Kimble Glass Company, την εποχή εκείνη.

Η συγχώνευση ολοκληρώθηκε από τη χήρα του Durand και ο Kimble πώλησε το μεγαλύτερο μέρος του αποθέματος της τέχνης του Durand. Η εταιρεία έφτιαξε μια σειρά από γυαλιστερό γυαλί παρόμοια με εκείνη που παρήγαγε ο Steuben, αλλά μέχρι το τέλος του 1932 το φανταχτερό κατάστημα έκλεισε και όλα τα υπόλοιπα αποθέματα φέρονται να σπάνε και να απορρίπτονται, πολύ για την απογοήτευση των σημερινών συλλεκτών.

Χρώματα και μοτίβα Durand

Το κίτρινο γυαλί σε διαφορετικές αποχρώσεις χρησιμοποιήθηκε συχνά από το Durand. Αναφέρθηκε ως "γυαλί πετρελαίου" από τους υπαλλήλους του πολυτελούς καταστήματος, αλλά η εταιρεία το ονόμασε "ambergris. "Αυτό το κίτρινο ποτήρι θεωρήθηκε επιτακτικό να παράγει διακριτά χρώματα στο γυαλί ιριδίζουσας εταιρείας. Αυτός ο ιριδισμός αναφέρεται ως "λάμψη". Η ιριδίζουσα λάμψη, που ονομάζεται "Tiffany ιριδίζουσα" από τον Durand, έγινε με ανάμιξη χλωριούχου κασσιτέρου με χλωριούχο φερρουμ με βάση νερού.

Τα μπλε και χρυσά χρώματα του γυαλιστικού τελειώματος μοιάζουν με το γυαλί Aurene της Steuben (δείτε Περισσότερες Εικόνες παραπάνω).

Ένα από τα παραγωγικά σχέδια του Durand ήταν το Peacock Feather (δείτε την φωτογραφία παραπάνω). Αυτός ο σχεδιασμός έγινε δημοφιλής από την Tiffany και έκανε επίσης από την Quezal. Αυτά τα κομμάτια κατασκευάστηκαν τόσο σε διαφανή όσο και αδιαφανή χρώματα. Ο Durand χρησιμοποίησε τον όρο "αναβοσβήνει" για το διαφανές χρώμα σε αυτόν τον τύπο τεμαχίου που παράγεται σε μπλε, πράσινο και ρουμπίνι κόκκινο μαζί με κίτρινο σε πιο περιορισμένες ποσότητες, ώστε να μην συγχέεται με αυτό που οι συλλέκτες αναφέρουν ως "flash-on" χρώμα σήμερα.

Αρχίζοντας το 1925, τα κομμάτια Feather Peacock έγιναν και σε γυάλινες επιφάνειες. Αυτά τα κομμάτια παρήχθησαν με επίστρωση χρωμάτων γυαλιού και έπειτα κοπή των χρωματιστών στρωμάτων για να αποκαλυφθεί το διαφανές γυαλί κάτω. Αυτή η τεχνική ονομάζεται συνήθως "cut to clear" από τους συλλέκτες σήμερα. Ο Durand, ωστόσο, περιέγραψε αυτό το στυλ ως "Covered Glass" και ανέπτυξε την τεχνική σε πολλά μοτίβα και χρώματα.

Ο βασιλιάς Tut ήταν ένα άλλο δημοφιλές σχέδιο Durand με διάφορες μορφές. Αυτό το στροβιλιζόμενο μοτίβο μπορεί επίσης να ανιχνευθεί στην Tiffany και έγινε και από την Quezal. Αυτά τα κομμάτια έγιναν σε διάφορα χρώματα με το φινίρισμα με λάμψη.

Το γυαλί Crackle Glass του Durand κατασκευάστηκε σε μια διαδικασία δύο σταδίων όπου το καυτό γυαλί ήταν επικαλυμμένο με στρώματα από χρωματιστό γυαλί και έπειτα βυθίστηκε σε κρύο νερό, έτσι ώστε να σπάσει το ανώτερο στρώμα. Το γυαλί επαναθερμάνθηκε και στη συνέχεια εμφυσήθηκε σε ένα καλούπι για να το διαμορφώσει. Χρησιμοποιήθηκαν πολλά διαφορετικά ονόματα για να περιγράψουν τους προκύπτοντες συνδυασμούς χρωμάτων με φινίρισμα στιλπνότητας, συμπεριλαμβανομένων των Αμοιβαίων, Μαυριτανών και Αιγυπτιακών. Το Crystal Crackle κατασκευάστηκε επίσης με ένα σπειροειδές χρώμα πάνω σε μια σαφή βάση παρόμοια με το σχέδιο σπειρώματος του Steuben.

Τα κομματάκια Cameo και όξινες πλάκες κατασκευάστηκαν επίσης από το Durand, αλλά σε περιορισμένες ποσότητες.Άλλα είδη ειδικής ειδικότητας, όπως τα συμπαγή και τα κοίλα σφαιρίδια φούσκας, παρήχθησαν ως λαμπτήρες, αλλά στη συνέχεια συλλέχθηκαν ως χαρτιά. Άλλοι λαμπτήρες με διαφορετικά σχέδια βάσης κατασκευάστηκαν επίσης από γυαλί στο εργοστάσιο και οι αντίστοιχες αποχρώσεις από λινό ή περγαμηνή ανατέθηκαν για να τα ταιριάξουν.

Οι αποχρώσεις συνήθως επιδεινώθηκαν με την πάροδο του χρόνου καθιστώντας πλήρεις τους λαμπτήρες δύσκολο να βρεθούν.

Αναγνωρίζοντας το Durand Art Glass

Πολλά κομμάτια Durand δεν είχαν υπογραφεί, ειδικά τα πρώτα αντικείμενα. Έχουν επισημανθεί με ασημένιες και μαύρες ετικέτες χαρτιού, οι οποίες συνήθως φορούσαν με το πέρασμα του χρόνου αφήνοντας τα κομμάτια χωρίς σήμανση σήμερα. Μεγαλύτερα κομμάτια έχουν γυαλισμένα πόντυ, ακόμη και όταν δεν υπάρχει σήμα. Αυτά τα κομμάτια αναγνωρίζονται από τα σχήματα, τα χρώματα και τη διακόσμηση, συμπεριλαμβανομένου του ιριδίζοντος εσωτερικού φινιρίσματος των αδιαφανών μπολ και αγγείων.

Τα πιο πρόσφατα κομμάτια σημειώθηκαν με διάφορους τρόπους. Κάποιοι είχαν μια εγχάρακτη χειρόγραφη ένδειξη μόνο "Durand". Μερικές φορές το σήμα συνοδεύεται από ένα μεγάλο "V" και αριθμούς που υποδεικνύουν τον αριθμό του σχήματος και το ύψος του κομματιού. Τα περισσότερα από αυτά τα χαραγμένα σημάδια εντοπίστηκαν με ένα μολύβι αλουμινίου δίνοντας τα γράμματα μια ασημένια εμφάνιση.