3 τρόποι οι επιχειρηματίες και οι καλλιτέχνες έχουν κοινό έδαφος

Κάποτε είχα τη μεγαλύτερη δουλειά στον κόσμο για μια τεχνική: Έχω αλληλεπιδράσει με τα έργα του Πάμπλο Πικάσο, του Henri Matisse, του Joan Miró και άλλων τιτάνων κόσμου της τέχνης σε ένα μουσείο στο Σεντ Λούις, ενώ ασχολούμαι με το Bachelor of Fine Arts στη γλυπτική.

Στη συνέχεια δύο μήνες μετά την αποφοίτησή μου, ήμουν στην Τανζανία με τη σύζυγό μου, ξεκινώντας ένα πρόγραμμα για την προώθηση της εκπαίδευσης HIV / AIDS. Μετά από έξι χρόνια διαχείρισης ενός διεθνούς μη κερδοσκοπικού οργανισμού σε δύσκολες συνθήκες εργασίας με κυρίως εθελοντές, μετακόμισα στη Βόρεια Καρολίνα για να ξεκινήσω μια νέα περιπέτεια: κερδίζω ένα MBA.

Στο σχολείο, ανακάλυψα ότι οι οργανισμοί σε όλο τον κόσμο (μη κερδοσκοπικοί και για κερδοσκοπικούς) αντιμετώπισαν παρόμοιες προκλήσεις με εκείνες που βιώσαμε κατά τη διάρκεια του χρόνου μας στο εξωτερικό. Και έχω μάθει ότι οποιαδήποτε εμπειρία, ανεξάρτητα από το πόσο διαφορετική μπορεί να φαίνεται, φέρνει αξία, κάτι που διαβιβάζω στους μαθητές μου.

Όταν συζητώ τη συμπεριφορά των καταναλωτών, μιλώ για τις προκλήσεις της αύξησης της ευαισθητοποίησης σχετικά με τον ιό HIV / AIDS σε όλα τα χωριά της Τανζανίας. Και βασίζομαι στο ιστορικό μου σχολείο τέχνης για να δείξω πώς να απεικονίζω αποτελεσματικά τα δεδομένα. Εδώ είναι τρεις τρόποι που οι επιχειρηματίες και οι καλλιτέχνες μοιράζονται το κοινό έδαφος:

1. Οι επιχειρηματίες και οι καλλιτέχνες έχουν παρόμοιες δεξιότητες.

Ένας επιχειρηματίας είναι ένα όνομα για έναν καλλιτέχνη με διαφορετικό σύνολο εργαλείων. Οι καλλιτέχνες και οι επιχειρηματίες πρέπει να είναι αυτοτροφοδοτημένοι, πειθαρχημένοι, άνετοι με κάποιο κίνδυνο, έμπειροι σε ιδέες μάρκετινγκ και ικανοί να επικοινωνούν και να λειτουργούν σε περιβάλλον περιορισμένο από πόρους. Και οι δύο κατευθύνονται από έναν μεγαλύτερο στόχο και η επίτευξη αυτού του στόχου προϋποθέτει την ανάληψη κινδύνων και την επικοινωνία.

Είτε χτίζετε ένα γλυπτό είτε μια επιχείρηση, η διαδικασία είναι σε μεγάλο βαθμό η ίδια: Απαιτεί έρευνα, πρωτότυπο, πειραματισμό και συνεχή αξιολόγηση.

2. Οι καλλιτέχνες δεν αντιγράφουν άλλους - και ούτε κάνουν επιχειρηματίες.

Οι επιχειρηματίες πρέπει να εξετάσουν τον κόσμο με νέους τρόπους. Η τέχνη σέβεται τις ανορθόδοξες ιδέες, μία προσέγγιση που έχω διαπιστώσει ότι είναι πολύτιμη σε μια εποχή που οι κανόνες των επιχειρήσεων μεταβάλλονται συνεχώς.

Η σκέψη "έξω από το κουτί" βοηθά τους επιχειρηματίες να ανακαλύψουν μη αναγνωρισμένη αξία. Οι επιχειρηματίες δεν είναι επιτυχείς επειδή αντιγράφουν τους άλλους. είναι επιτυχείς επειδή βρίσκουν έναν τρόπο να κάνουν κάτι καλύτερο, γρηγορότερο ή φθηνότερο. Καλύτερα, βρίσκουν κάτι που συναντά μια βαθιά μη αναγνωρισμένη ανάγκη. Οι επιχειρηματίες πρέπει να είναι αρκετά τολμηροί για να μιλήσουν σε μια διαφορετική ιστορία.

3. Οι επιχειρηματίες και οι καλλιτέχνες αφήνουν να σκέφτονται δημιουργικά.

Οι επιχειρηματίες και οι καλλιτέχνες αγνοούν τα εσωτερικά και εξωτερικά φίλτρα που μας λένε γιατί μια ιδέα δεν θα λειτουργήσει. Με άλλα λόγια, αναπτύσσουν τις δεξιότητές τους δημιουργικής σκέψης δίνοντάς τους την άδεια να σκέφτονται δημιουργικά.

Η τάξη μου συζήτησε κάποτε τις διάφορες επιχειρηματικές εκμεταλλεύσεις του Elon Musk, ο οποίος είναι θρυλικός για τη σκέψη του «έξω από το κουτί». Διαλέξτε οποιαδήποτε από τις επιχειρήσεις του και είναι εύκολο να καταλάβετε γιατί τόσοι πολλοί σκέφτηκαν ότι οι ιδέες του ήταν τρελές, παρόλα αυτά επέμεινε από τους απίστευτους και κατάφερε τα τελευταία 10 χρόνια να ανεβάσει πλήρως τις ηλιακές, ηλεκτρικές και διαστημικές βιομηχανίες.

Ένας επιχειρηματίας που κάνει πλοήγηση σε μια εκκίνηση θα αντιμετωπίσει αμέτρητες αποφάσεις με άγνωστες μεταβλητές και η συνεχιζόμενη δημιουργική επίλυση προβλημάτων θα αποτελέσει κλειδί για την επιτυχία.